要半年沒記事了，就拿廖老師來做個開端吧！
自從沒在薪傳學歌仔戲後，
姐姐和我大概一年會和廖老師碰面個一、二次
這碰面也不是事先約好，
前一次就是在唐美雲的演出中遇到，
很開心的是，每次廖老師都還記得我和姐姐。
但這個星期六的見面卻特別感傷。
感傷的是，
這是廖老師最後一次在舞臺上演出了。
有關廖老師的生平事蹟，網路上可以找出二、三十萬個字串
她被喻為「台灣第一苦旦」，
在早期，台灣人生活的困苦，透過歌仔戲哀怨動人的哭調，得以渲洩內心的鬱悶，因此哭調也成為歌仔戲的重要曲調之一。
我愛哭調仔，可能是腦中記憶難過的細胞數多於開心
所以，我每次隨口唱來的歌仔調都是比較悲情的內容。
廖老師是我的歌仔戲啟蒙老師之一，
因為她，
我的唱腔基本功非常紮實，還曾經去幫一些歌仔戲團唱過幕後。
我想起廖老師在上課教唱大調，
要我把高音拉上去，而我唱到整個頭皮發麻的感覺。
至於身段…有鑑於肢體充份不協調一直是我引以為傲的強項之一，
硬骨功與傲孝年，
也是我學歌仔戲期間最常為人所歌誦的一件美談─年紀最小，但最不軟Ｑ！
哈，
其實我要講的不是歌仔戲，而是想要歌頌「老」這件事
廖老師的封箱戲「陶侃賢母」集合了很多很優秀的老演員們一起共襄盛舉，
當然也有很多廖老師的年輕學生們一起出場
你可以很輕易的看出除了年齡外的差距─經驗
「老人」（這是尊稱）的演出，有一句成語我覺得很貼切──水到渠成，他們的舉手、投足、顧盼眉間，甚至是呼吸，就是他們扮演的角色，就算在旁邊站著，不搶主角，卻也難讓人忽略，像是個活的布景一樣。
雖然看著一群六、七十歲的老人，
在舞臺上賣命演出是一件滿殘忍的事，
但，我多想「青春永駐」可以在他們身上實現啊！！
有些感嘆，
當老人淡出舞臺，新的一代是否有承接新時代的功力？
廖老師大力疾呼的成立公劇團，我雖然不認同，但老師對台灣歌仔戲一路走來的努力與奉獻，卻是很讓我感動也覺得驕傲的！
廖老師，謝謝您，您辛苦了！
今天、明天 