要半年沒記事了,就拿廖老師來做個開端吧!
自從沒在薪傳學歌仔戲後,
姐姐和我大概一年會和廖老師碰面個一、二次
這碰面也不是事先約好,
前一次就是在唐美雲的演出中遇到,
很開心的是,每次廖老師都還記得我和姐姐。
但這個星期六的見面卻特別感傷。
感傷的是,
這是廖老師最後一次在舞臺上演出了。
有關廖老師的生平事蹟,網路上可以找出二、三十萬個字串
她被喻為「台灣第一苦旦」,
在早期,台灣人生活的困苦,透過歌仔戲哀怨動人的哭調,得以渲洩內心的鬱悶,因此哭調也成為歌仔戲的重要曲調之一。
我愛哭調仔,可能是腦中記憶難過的細胞數多於開心
所以,我每次隨口唱來的歌仔調都是比較悲情的內容。
廖老師是我的歌仔戲啟蒙老師之一,
因為她,
我的唱腔基本功非常紮實,還曾經去幫一些歌仔戲團唱過幕後。
我想起廖老師在上課教唱大調,
要我把高音拉上去,而我唱到整個頭皮發麻的感覺。
至於身段…有鑑於肢體充份不協調一直是我引以為傲的強項之一,
硬骨功與傲孝年,
也是我學歌仔戲期間最常為人所歌誦的一件美談─年紀最小,但最不軟Q!
哈,
其實我要講的不是歌仔戲,而是想要歌頌「老」這件事
廖老師的封箱戲「陶侃賢母」集合了很多很優秀的老演員們一起共襄盛舉,
當然也有很多廖老師的年輕學生們一起出場
你可以很輕易的看出除了年齡外的差距─經驗
「老人」(這是尊稱)的演出,有一句成語我覺得很貼切──水到渠成,他們的舉手、投足、顧盼眉間,甚至是呼吸,就是他們扮演的角色,就算在旁邊站著,不搶主角,卻也難讓人忽略,像是個活的布景一樣。
雖然看著一群六、七十歲的老人,
在舞臺上賣命演出是一件滿殘忍的事,
但,我多想「青春永駐」可以在他們身上實現啊!!
有些感嘆,
當老人淡出舞臺,新的一代是否有承接新時代的功力?
廖老師大力疾呼的成立公劇團,我雖然不認同,但老師對台灣歌仔戲一路走來的努力與奉獻,卻是很讓我感動也覺得驕傲的!
廖老師,謝謝您,您辛苦了!